这样的艺术家村在中国也有 区别在于 中国艺术家们一开始就知道致富出名比艺术创作重要

查不到主角生平，顺应不了时代果真不行

时代精神的标本。刚开始还在疑惑为什么选取寺田广夫作为视角，看到最后半小时才恍然大悟。

青春片拍出厚重，难得的。

日本战后一代漫画家打拼初期的群像，了解人物背景的人应该能看出乐趣，像我这样单从电影角度来看的话还是过于平缓散漫了，截取的都是生活片段，没有叙事意图，不过胜在用老照片老音乐构建起了昭和时代感，以及在四叠半空间内的惺惺相惜，看到了年轻时期的生濑胜久和古田新太，后者完全没有现在的凶神恶煞状，岁月改变戏里戏外人。

邻里接济，墙上墨水，牛奶零工，催稿年会，连载之雨，相扑互勉，水野英子一抹阳光，不愿妥协者终被时代抛弃，但还是想在搬走谢幕前再坚持一下……在我等境遇相似的飘零打工人看来，真是既轻盈又沉重的片子啊。所以五十年代新漫画党里混得最好的家伙是蒙面超人之父石森章太郎？

一群心中有爱的人 这部电影的配乐是真的多

穷困温情又充满希望的青春往事，观众看着很感动很受鼓舞，但是身处其中的人到底是何种心情呢。这种题材更加灰暗的有阿基的《波西米亚往事》。人物还是挺多的，得亏字幕里有人物和生平简介，不然是真认不出来谁是谁。

一群天才的集合地

世界上最痛苦却又最幸福的事情莫过于追梦！

正如寺田一笔一划，交叉剪辑着他那已是印刷成品状态的漫画，从一开始常磐庄的一切当下就有着奔向过去的决意。只是，常磐庄必定会记住任何一个路过于此的人，当漫画家们把相扑当相拥，那曾炽热的容颜让这个时空脱离了成为过去的命运，此处，斯人，或是死亡，或是永恒。

缓缓道来

A & F

只是很模糊地描绘了一种所谓的年代感，各位名漫画家如符号般串场，看似是梦想的不断重复展现，但实际并没有把观众真的带回那个年代

名人薈萃 特別清貧單調的日常

安安静静地记录漫画创作者们的片段，没有浓墨重彩，是那份无形中击中你的情绪。来自外界的不可抗力的压迫，不被主流作圈层接受的、不被出版业提倡的、不被大众喜爱的那么多打击，他们是如何咬牙坚持下来，有时候甚至是厚脸皮吞下羞耻心才能忍受下去。说到底还是因为热爱。演员们的表演让人信服。

看哭了T.T 秉烛夜谈，点屏成蝇，拍出了ガロ系的气质（想起安部慎一的分镜最多，昭和时期疏懒与安详下的暗涌，森安直哉才不是什么常磐庄败者呢（但我永远讨厌つげ義春

过寡淡

以为会是漫暴王似的热血青春，但实际上是苦逼社畜的996。也不对，他们对自己的工作是有信念和热情的，从这个意义上说，虽然清贫但比普通社畜内心富足。就真的不太适合已经被社会毒打了一周后的friday night。

如水细流的青春岁月，并行定格着不舍昼夜艰巨创作的生活。跪着趴着画画，辛苦啦！边看边给kindle推送漫画，准备首先补一下《缎带骑士》。

3.5

为了梦想相遇的地方，漫画家不是在赶稿就是在去出版社的路上。