评分低了

1966年第39届奥斯卡最佳影片，个人觉得有些名不其实。是外景实拍，但舞台剧风格还是非常明显，叙事张力不够，沉闷感十足。故事发生在英国还并没有崛起的16世纪初，亨利八世为了休妻另娶新皇后，不惜与罗马教皇反目，推动宗教改革，创立新教，并由此脱离罗马教廷的控制，自己成为了整个不列颠岛的最高宗教领袖。从历史上来看，他是历史发展的促进者，而影片的主人公托马斯莫尔，就是那个《乌托邦》的作者，他忠于职守，对待法律、上帝、君主有着绝对的信仰，但三者发生矛盾时，他选择了上帝，他是一位忠实的天主教徒，放在我国他是朝廷中的顽固派。影片更侧重于歌颂他对于信仰的坚持，即使受到世人的不满、家人的不解、肉体的不堪，我想这一品质不管放在哪个时代都十分可贵了吧！当然，影片最后的大厅对话台词相当炸裂，值得反复观看，3.4/5

比想象得好看！和狼厅三部曲小说形成了有趣的对照，重叠的部分我猜是史实，但即使重叠部分，电影（莫尔POV）和小说（克伦威尔POV）也有不同的理解和处理。但，无论看电影还是小说，我都最想突突亨八，他实在太烦了！

台词工底太扎实了

7.8/10。坚持信仰与自己心中之道义的天主教徒托马斯莫尔因与亨利八世在理念上的各种冲突而逐渐被迫害至死（且宁死不屈）的故事。精美且表意有力的摄影美术是高水平，但作为传统故事片：1、叙事很沉闷；（？）2、表演模式有些舞台剧化了。

不管是哪个时代哪个国家，总会有一些特别偏执特别正直的人存在，虽然也许他们的结局总令人唏嘘，但却会有很多的人会用或羡慕或赞许的目光铭记这类人。只因我们芸芸众生很难做到他们那样为了信仰和坚持一无所畏的样子。

“我首先是上帝的臣民”；皇帝的婚姻决定了一个人的生死，这段历史也加快了天主教和基督新教的分裂；之前的印象中，托马斯神父并非如此张扬反骨，审判戏很有看点；

朝闻道，夕死可矣

托马斯·莫尔，你的精神会在人类史上光辉闪耀。

人世间 容不得正义

这部与《狼厅》相比，狼厅对于克伦威尔私人情绪的描述更丰满，并不脸谱化；而莫尔的忠于原则是本片体现得更好，John Hurt戏份不少也挺惊艳的，但最佳仍然是男主Paul Scofield。全片节奏也挺好的， 虽然是舞台剧改编但是不觉得冗长，像电影而不是舞台剧。

好像没人给伊拉斯谟拍过电影，那就给托马斯莫尔的电影捧捧场吧。

3.5⭐️用法律手段证明法律的虚伪

论法的精神

在政治面前，宗教只是个装饰品，法律也变成了伸缩弹簧，而基于宗教和法律的所谓伟大人格的榜样力量你别信，这游戏规则就是希望你自我设限，而胜利者往往是站在无道德枷锁的人一边。

莫尔的良心其实很简单，对他来说，忠于上帝才是最根本的。他不能同意国王宣称自己就是上帝或是上帝在世间的代理，因为人不可能是上帝，哪怕国王，而上帝也早有在世间的代理。

为了心中的正义，宁愿处死也无悔，这高尚的品德令人佩服。

男主简直就是我的偶像，理想状态。平静、睿智、理性和从容。

所以 我们的老祖宗早就相过了君权神授可以 但是这个神不能是一个具体的人，不能是一个具体的组织，只有握在自己手里才是真，君主与神权之间的冲突就是如此。

7.9 看到最后，乱世坏人长命百岁，正直的人活不下去，

托马斯莫尔只适合生活在乌托邦里，这是他以及所有理想主义者们的悲剧

工整，四平八稳。一个大臣为了信仰不向国王屈服而死的舍身取义的故事。