终于有条目了。看完只觉得过于感性和追求理想追求完美的人是挺容易凋零的，如果能够忍耐一些等待一阵，说不定可以又写出自己想写的作品了呢？可是如果轻易向现实妥协了的话还能创造出如此的纯粹的艺术吗？里面有介绍了奥特曼一些重要想法的诞生，再一次验证了一个好的作品大多数都是集体智慧的结果。另外就是感慨，原来那么多的主创也年轻帅气过啊，而不是我们印象中一个个糟老头子，能够在年轻有为的时候就有了参与这么优秀作品的成就挺令人羡慕的。

表面上是讲奥特曼的创作历史，其实是在讲冲绳和日本“本土”的关系（导演和很多演员都是冲绳出身），2022年是冲绳“复归”50周年，《新·奥特曼》也将上映，选在这样一个时间点播这部SP还是挺微妙的……

怪物是孩子的幻想，幻想都是美好的

冲绳之光满岛光

在那个闪耀着无数天才巨匠光辉的六十年代的圆谷，金城与上原共同的冲绳身份和存在困境，决定了二人创作上的同盟关系，但因彼此间境遇和性情的两重，又注定了各自人生之路的殊途，金城回到故乡用写作和影像来搭建冲绳与日本的桥梁，上原则保持着异乡人的警醒留在了日本，被视为“砸碎”的子供导向的特摄片成为金城和上原缺乏归属感的身份认知的投射进而引起强烈共鸣，“只是由美国变为日本统治罢了”，“让那些瞧不上我们的电影界白痴佩服”，相当程度上二人在特摄脚本上的天才造诣，实际是背负着宿命的战斗方式，“我不会输给日本的”，以儿童节目来对抗，作为冲绳人来对抗，最终奥特曼的故乡光之国在浓烈的故土情结下成为冲绳的影射，金城与上原便是从那而来的肩负着使命的“奥特曼”，如今二人均已离去，伴随着理想主义的消逝，对一个传奇时代的祭奠。