革命的时代后，新的种族主义在大众媒体和日常对话中被散漫地表达。电影中的Mau Mau是对历史Mau Mau运动的片面援引，他们对另一个同样被制度化的种族主义所困的兄弟施暴，用从主流媒体中获取的关于泛非主义的意识形态碎片延续关于暴力黑人的刻板印象。电影中死去的受害者始终是黑色身体，没有白色的身体被杀死，而我们继续是种族主义娱乐和虚假陈述的参与者

感觉像这个主人公atm

前台观众欢呼，后台Manray默默涂上油彩，the show must go on,每个人都是这一种族主义运作机制的囚徒。最后一段整合电影史中黑人刻板印象形象的段落真的升华

好像是电影课上看的 真的受到了很大的震撼 这种震撼来源于叙事的持续夸张性和冲击力 在观影的时间内充斥着让人窒息的质问感和笑不出来的幽默感 也真的对黑人文化与种族歧视有了比以往更深的理解 难以评价好坏 但总是值得一看长长见识

前半段的基调整体来说很轻松很搞笑，后半段的主旋律逐渐蜕变的很沉重很忧伤。观感看下来感觉有点类似于像是近期新出炉的《不要抬头》这样的comedy drama film的剧作形式，而且同样都拥有一个全然彻头彻尾的悲剧式结尾/total tragic ending（更不要提此作比《不要抬头》之流足足早了二十多年的事实了，在此不得不承认斯派克·李实为名副其实的开创黑人种族影片新流派的先锋电影人这点，值得钦佩）。影片本身之content运用到了极其多的satire/irony表现手法，使overall内容呈现愈加趋于丰富立体别具一格而非千篇一律的单一平面化。After all, we still live in a “politically correct” world no matter what.

永远不要拿心口的伤疤开玩笑。

最珍贵的还是属于片尾的史料

卧槽！！这他妈是斯派克·李的《纽约提喻法》啊！！！美国黑人流行元素的集合、文化符号的解构、自我意识的构建与身份认同，太深刻了！

一部有着夸张设定的讽刺剧，主角的口音也很好笑，但大部分时候却不觉得滑稽，而更多是感受到了某种西西弗式的悲剧感，大概是因为正剧感十足的配乐。整个原声都挺好的，结尾的黑脸集锦也很好地升华了主题。从年代来看Spike Lee这片之后也差不多算开始走下坡路了。

美国文化那课老师让看的 结果也没讨论出个所以然 看的过程很挣扎 差点看不下去 结局很妙

符号学 370

当黑人玩具开始侵蚀主角皮埃尔的房间时，他开始被这些刻板形象所吞没，仿佛所有人都伴随他一同回到了黑白片时代的银幕空间中

豆瓣短评，L

WHY WHY WHY

“这部电影试图要讽攻电视台利用并误用了非洲裔美国人的形象，可许多离开影院的观众却觉得是斯派克李自己在错用它们！……你认为今天的黑人观众会觉得花黑脸很搞笑？不！他们不。白人也是同样的想法。”

看完我也很迷惑。不过还是情绪还是被感染到了。画面布置，细节挺有趣。

Bamboozled：迷惑;王牌电视秀;欺骗;愚弄。

观众面太窄了

Hyper multilayered narrative; communicational industry, race, sex, stereotype-anti stereotype-stereotyping, whiteness-blackness and (de)whitening - (de)blackening; is the n word a practice or a slavery mind? A woman is a woman, a coon is a coon, some ontological metaphor

Hyper multilayered narrative; communicational industry, race, sex, stereotype-anti stereotype-stereotyping, whiteness-blackness and (de)whitening - (de)blackening; is the n word a practice or a slavery mind? A woman is a woman, a coon is a coon, some ontological metaphor

National allegory. An intellectual mess.

超越时代的经典，谁又能想到世界如此之愚钝，在20年后的今天，影片的讽刺甚至比当年更加尖锐也更加让人心碎，这是李的作品中喜剧成分最多的一部，但每一个笑话的背后都是那数百年的种族主义压迫带来的永久性创伤。