手法很老道

4+

影片最值得称道的是，对于这些普通人的凝视，四个小故事看似没有关联，最后却能勾连出时空上的架构和态度上的共性。

片中两次出现的焚烧场景，把影片的基调变得更加悲伤。

【B＋】《巫山云雨》的叙事结构。从始至终都是冷静的、从容不迫的，井然的秩序中渗透出诡异来。焚尸将诡异的可怖外露后，最后一段却用奇妙的声画错位完全收回，而在最后的白光中冷漠的吞噬一切。

什么东西，发泄丧情绪，片段打乱式连接也不新鲜，浪费时间。就那个烧了的人讲自己有点意思，好像看到了不久后的人类，脆弱丑陋还得活下去。法国现状，和其他国家关系有但不大。

强光照射下的园区似乎在持续蒸腾。

祛魅后的《双塔》，丧失探索欲。

我爱Vernier

拼贴，散乱，补充叙事，16mm

宛如托马斯品钦的后现代故事，有些时髦，比模仿品钦的美国人好很多

阐释不出什么意义，但又有奇妙的发展牵引力，神秘感做得好棒！

园区在摄影机的注视下成为了一个Vermilion Sand或Eden Olympia的封闭的，新自由主义空间，一切在这里都是化合物，且充满了流行符号的拼贴，一部潜在的，发生在内层空间的科幻——就其观感而言，同样也可称之为科幻的时间感，但它是威权的，摄影机背后总是充满不可见的声音，或者在一个纯视听的空镜头中面对着海面，以及太阳。一部“炼金术电影”，人物的焦虑和虚无，与被限制在房间之内的，作为实战演练的暴力与羞辱之强度被收集，炼制为一个同样名为索菲亚的劳拉·帕尔默，她的影像在音画对立之中复活，连同空间被“阳光”融化，一如《死吻》的荒诞与反讽，作为meltdown的最好影像注解。因为这片“阳光”实质上是观者身后的工业灯光，银幕《假面》般破除想象的能指，在15秒的黑暗之内将影厅化为静默的隧洞。

6.4胶片Super 16

寓意含义或许模糊不清，颗粒画面保持氛围风格。喜欢那种从地理联系着手发散的故事，崭新的科技园看似孕育着最尖端的奇迹和最先进的生活状态，但少女之死，揭开藏于背后的动荡与不安，怪诞与恐惧。有很多潜力，但有些表达再清晰些就好了。

墙上被刷了新漆，还有几个人能记住那个女孩呢。

电影胶片的选材让影片有一种年代感，若不看介绍真想不到是近两年的电影。摄影呈现的诗意，故事碎片化，最终又都走向一个话题，旁白的台词相当惊艳。期待重看，希望有更深感受。

7.5

法国东南海岸的燃烧，是人性的泯灭还是道德的沦丧。很冷，很绝望。

7.9 漫无目的寻找着什么。真相么?好像并不是。和《金银岛》同类，地区即世界。

太散了

追寻归属感.lelekan.