8.0/10。喜欢在丛林中玩的少年A（一美国乡下人家的小孩）的日常生活，以及他与一浣熊的友谊，以及他为了给浣熊报仇而与鳄鱼（该鳄鱼吃掉了那浣熊）搏斗并最终干掉鳄鱼。此外影片还有个支线：A与来此开采的友好的石油挖掘工人们的磨合与开心玩耍，以及工人们任务完成离开后当地环境依然干净且A的家庭因他们的开采而变得更富裕。影片有着诗意的高水平摄影与（生活）细节捕捉，并运用实拍画面增强写实感，但叙事却在纪录片与传统故事片间格列徘徊：纪实式的闷，但又有清晰的叙事线和戏剧化倾向。

真不行，野生自然爱好者吧，如果不添加人还行，小孩和鳄鱼这俩镜头的蒙太奇切换制造冲突惊险的戏码我真是看乐了，也太幼稚了吧，这配乐也配合出演

说是纪录片，更是艺术片，仅仅摄影与配乐就足称佳作了。

喜欢听暴躁小老头教授分析电影镜头

前五分钟，我对影片亮堂堂的打光、侵略性的配乐、平滑油腻的摄影机运动嗤之以鼻，随着时间的流逝我却觉出这人造式记录的异常美丽之处：有人物、有叙事、有冲突、有危机，镜头形式因而显得极美极协调，显出人与自然的抗争、生命张力之美，加之精致的选景，给人时光流逝的怀旧伤感，在这样的时空里旅行人会想起童年的如水时光。所以，直接电影也好，真实电影也好，伪纪录片也好，最合适的才是最好的，没有哪种形式是永恒的真理。

这个不能算纪录片吧。

人与自然的搏斗

7.0

几个月前只看了开头五分钟竟然能让我念念不忘甚至把占比100%的结课论文压给它…（虽然我另有Joris Ivens的A Tale of the Wind作为备胎）但不得不说纪录片之父生前留下的最后一部作品有那么点太理想化了…Anyway marshlands本身就是我的爱（想当年我最爱的书就是《柳林风声》）我真的大爱poetic甚至fairy-tale式的表达方式…就不怎么仔细分析Louisiana Story本身了吧（毕竟我20个小时生死时速赶出来的project让我甚为满意哈哈哈哈哈哈哈哈）

弃

朴实得好美国农村

好的纪录片，但是是故事片的话内容就略显单薄了。

自然与工业 喜欢

纪实手法的魅力之一就是你时刻准备着领会那些偶然发生的诗意瞬间。开创性地运用在故事片里，这些自然流淌，(至少在表面上)没有目的性的瞬间就为剧情部分留出了更多想象和反思的空间。大量运用的纪实手法或许比其他空符号的运用更容易让人接受。纪实的美少有雕刻痕迹而富有情感张力，是偶然性赋予了故事以灵魂。后者则容易使人不明所以，显得装逼。个人感觉这是拍诗意故事片的最好方式了。演技不止应该要求演员，也同样可以要求摄影师，仿佛他只是在客观地观察一些物或一些事件，等待生活在镜头前呈现它自身。他不能提前预知事情的走向，一切都是意外..如果剧本够好，镜头里虚构与真实的边界越模糊，就越能反映某种生活的本质。

丛林池沼的少年人生。不是纪录片吧，这剧情。B站有生肉版

如此看来影片算是相当先锋性的采用纪录电影的手法来拍故事片，运用大量的匹配剪辑来关联不同时段拍摄的素材，有跳切的省略方式，关于人与动物、自然、工业化进程等镜头都有范式价值。2q

在看完《故土的陌生人》当天看了这个电影。48年，老派美国人的生活、环境、石油、工作、荣誉，片中这个这个孩子正属于书中说的经历美国梦变化、环境污染、更加右倾最后给川普投票的那一代人。字幕后出

40年代战后美国纪录片。罗伯特 弗拉哈迪。抒情纪录片。壳牌石油公司资助。无资源

一人一兽泛舟而行的旖旎风光

路易斯安那故事

开篇水上的镜头富有诗意，但是一想到背后有个公司要求插入硬广我就浑身不自在，这样的事情对于创作就是God damn it 的灾难，虽然没钱搞创作饿死掉也是一种灾难，自己去选择吧！

看起来是转了一个圈回到Flaherty的初衷，实际上所有的元素都质变了，重组为一个新的时代。这个片子也是Flaherty自己一生创作的隐喻啊。以及Leacock摄影真心牛掰