【3】带有60年代欧洲新电影的典型风格：缓慢寂寥的、精神的、关乎个人的。但相比之下，本片较为空洞，只靠零星的优质段落支撑起整体。

有很美的摄影，有几处不错的巧思（风筝，女儿玩玩具枪众人配合倒地），配乐很好，故事也不太差，但整部电影还是显得空、虚，影像中缺乏真正能打动人的地方，引用再多名家的语录也无济于事。

2020-01-28，感谢豆友翻译；D标-AXM《锅架捏敌银》

喜欢风筝的镜头

方形风筝和漫长的情欲戏。@paris reflet

一堆尤物拍出了一部这么朴实的片…这难道就是新瑞典主义吗

【S】整体剧情比较稀碎，情感不够张扬以至于撑不起整个剧情，但细微之处有一些北欧特有的细腻绵长，最喜欢的桥段倒不是缠绵暧昧的部分，反倒是那些放风筝的自由，远景下散步的开阔，相遇与微笑，配合钢琴曲诚挚自然(Originl subtitles by voice)

5.5台词和镜头都在表达的新电影的追求，新浪潮靠拢，不说提及的疙瘩安公，卡萨维蒂《影子》男主角的客串和《八部半》载人风筝的重演似乎都在宣誓着导演的追求，可是除了前半段一些还算有趣的自我式表达，影片更本没有跳出传统，如此的爱情可是说是随性，但更可以说是司空见惯的，剩下的也只有乏味了

5/10，两星半。男人们放风筝，女人们被牵绊，自由何尝不是被一条线绳勾住的假象呢。无声性爱的桥段，言语缺失却传递出胜过万言千语的激情。导演始终在讲结论，后半部分的言语解释反而有些多余。新电影风格影像，艺术气质浓郁，但作品欠缺导演理应赋予的一种灵性，无法使我产生鸡皮效应。

拼尽全力也只是与伯格曼《接触》旗鼓相当，而那只不过是伯格曼随手一拍的产物罢了。

“电影”毁灭性地入侵私人空间。风筝是飘渺的虚空，亦是不稳定亲密关系被牵制的外化。

3.5

拆解，重构，在支离破碎的段落中完成对“状态”（游离于生活，情爱，创作之边缘的维系）的捕捉，风筝等意象使用赋予了作品诗意，“导演”的介入（创作观念的直接点明）又构成强烈的自反性，艺术手法与同年的《没有和解》形成有趣的对照

浪漫的气质悠扬，仍难掩空洞。

60/100，带有60年代欧洲新电影的典型风格，缓慢的，寂寥的，精神的，关乎个人的。但相比之下，它是这样的空洞，零星的优质段落支撑起整体。

太乱了，空间和剪辑上似乎很想学安公高达但只学了皮毛。傲气大于才气

本质上的探讨爱情中的男女关系，是无休止的精神掌控，是欲望驱使的行为占有，是相互吸引的痴情迷恋，还是追寻所属的自由。大量的留白镜头是值得人为之沉迷，在纯粹的情感面前，言语不再重要，最让人钟意无疑是片中两场性爱戏份。一次是微光与阴影交织下的肉体缠绵，（偷腥的不安与着迷）；一次是晨间惺忪的亲密交合（爱恋的激情与温馨）。无奈越到末端，情绪表达过于浅显和急躁...

6.5

#自译中字

7. 后40分钟真泄气，竭尽地寻求表意，又内心空空，重复着无趣的意象

维德伯格的八部半

台词变得很不必要，最喜欢的几场戏反而是无声的性爱，放风筝和沙滩。风筝注定成为这部影片的注脚，自由却总受人牵制，几场男人放风筝的戏，一场女人绑在风筝上被男人放飞到空中的戏。无论它飞的再高底下总有一个人在用力的拉着，若避开死亡，对三位主人公皆是如此。