第一次看莎翁戏剧，以后多学习，虽然是戏剧白痴，对台词里的人生警局很赞同。

emmmm…

没有本喵的版本印象深刻，西蒙爷爷还是更适合李尔王，实验剧场的舞台风似乎更适合青年剧团，而不是这种平均年龄太大的company.

舞台场景和角色全面做减法的出品，在一众NT和帝王戏显得非常特别。水、红色颜料与泥土，唤醒关于背叛、欺骗和夺权的倒叙。结尾的落幕显得突然，误以为会是另一个新篇章的开始。

由Almeida Theatre制作版本录制的NTlive放映，一次极简主义发挥到极致的编排。舞台形似铜墙铁壁牢笼一般，台词大刀阔斧削减，戏份集中在冲突场面，全员T恤背心便装上阵，道具不过几桶血水泥沙。年近花甲的Simon Russell Beale扮演历史上英年早逝的理查二世，演绎起来倒没觉得多违和，对于人物的诠释非常到位，血浆迸射和泥沙俱下的表现手法令人印象深刻。由于此版过度追求简约舞台表达，故不适合没做过功课的观众。

2019.08.10@中间影院，极简版的理查二世，一个封闭的空间，8个演员频繁切换角色，看了20分钟我才想起来我似乎看过DTT的版本，对第一次欣赏这个故事的观众并不友好。强化了理查二世身上的理想化与执迷，后半段的矛盾与恐惧也逐渐有了感觉，但和之前莎翁剧印象中的形象反差还是不小，要传达的情绪和隐喻还是比较到位，就是整体看起来有些疲累

被删到两小时，这个剧本必然不是给第一次看理查二世的人准备的。情感铺垫与逻辑衔接都被弱化，只留下情绪的反复与层层叠加，将跨时代的人类特质从这些经典人物身上提炼出来，似乎成为英国莎剧导演近十年的追求。Sir Simon是市面上最好的莎剧演员无可争议了吧，表演太加分了，导演对不同人物的表演指导也很有想法。但整体节奏还可以更平易近人一些。4.5

莎翁原著，语言难度颇大；极简舞台，血土水三元素泼墨；手套的多处利用，密闭环境中的角力。舞台效果相对简单粗暴了一点，章节段落又缺乏明确起承转合，导致乏味，但表演是可以吹爆的。

血、水与泥土

台词优秀什么的就不提了，反正一群人穿着老头衫背心演戏总感觉是在排练，什么剧情震撼都要减退一半。

在DTT和本·卫肖的理查二世之后，没想到还能另辟蹊径，把英国和舞台浓缩成一间铁屋子，道具仅一桶水一桶土一桶血浆几只手套一顶王冠，演员们在铁屋子来来去去困兽一般，确是对于这个世界最好的隐喻，深得莎翁精髓：世界是舞台，所有的男男女女不过是演员，上场有时，下场有时。

血浆烂泥铁板美学跟风感不是很喜欢，表演很自然，太自然（？）挺好的（根本没有我完全不喜欢的版本）

这个版本的Richard Ⅱ极其精简，从舞台服装到故事，都是极简的画风，仿佛手术刀一般，极简流畅的线条，直击要害。和DTT的Richard是那么不同，但是，又分明是同一个King Richard. DTT的Richard太耀眼，问到我的国家丢失了吗？是那种神选之子一般的不可思议。这一版须发皆白的Richard真是太沧桑，国家丢失了吗？一种无力感，后来谈论死亡蛆虫，和最后狱中独白那两段也是一种沧桑的唏嘘。万达戏剧展为什么上座率那么…之前百丽宫戏剧展明明基本场场满场啊……不过人少安静的看非常爽！

@白云万达。

演员很不错，但这个舞台设计真的接受无能

西蒙拉塞尔 台词机器 声音的现场控制力

桥段饱满，甚至饱和，但章节的节奏就……让人觉得没有呼吸，感觉是可以更好些的

还可以，毕竟原著厉害。

看Joe Hill-Gibbins必须是要熟悉原剧的。他没有解构原作精神但是对很多细节进行了拆解、扬弃和重组，并试图让观众有一些新的发现。极简舞台上一共8个演员，没有上场和下场只有休眠和活跃，一人分饰多角，靠语言和表演撑起全剧，靠灯光和暗场转换场景；水、血和泥的三板斧算是个新奇的小元素吧，最后还是要吹爆西蒙大叔的演技。

在Almeida Theatre看的现场，应该是我看过的最短的剧目了，约一个半小时，进场开场都很快，退场也很快...结果就是太难入戏了，看下来就觉得也没有什么可以吐槽的地方，差强人意吧。泼水泼泥的表现比较有突破性，但总觉得有点形式化了，整个故事的表现力不尽人意，最明显的感受就是看到最后交出王冠的时候我一点感觉都没有，明明是很触动人的一点，就像在看一个标准答案，很优秀但是也很假。