对强力的迷恋塑成法西斯的幻象，对真的偏执又冲击着法西斯的基础，扭曲的共生悲剧。

咚，咚，咚。影像暴君贝洛基奥，力透媒介的侵略性，小屏幕卷席而来汹涌能量。持续高效地调动及维系情绪的秘密，藏在神妙的剪辑节点、光线和迅速融化于奏乐中的意大利语念白里。

4.5。

愛情說，我們留給上帝的時間不多了。

4.5

悲惨母子的一生。

风格非常鲜明，充满戏剧性，有点意思。

2009《电影手册》年度十佳

绝了绝了绝了，三部Belloccio三种风格三种各自类型上的摄影巅峰，几乎每场戏都是教科书般的光影运用，是能把人看哭的级别，跪了🧎‍♂️🧎‍♂️🧎‍♂️

墨索里尼真不是个东西。

不停索吻的墨索里尼，为爱疯狂的情人

210706 【B】细节安置相当可怕，极具激情却依然沉着展现每一次发力的过程。影片前半段，女性的日常秩序之外隐秘激情，与男性位于符号性现实秩序中的激情相遇，并为其燃烧爱欲的激情，而即将到来的断裂节点以个人身份和主体位置的形式，潜在的暗示两人间结构性的对立；其后，在男性宏大叙事的历史背景中，女性激情的刺入被驱逐出象征秩序的符号维度制定的日常生活，间隔着活动影像和摄像图像的距离，一种永不停歇地激情驱动着异己的力量，从日常的空洞深渊中溢出。后半段精神病院内，外部事件的发展近乎停滞与消失，视角驻入回归自身充沛潜能的女性形象，同时叙事语气与形象写作被调适为更紧密的方式，描绘内在情感维度的肌理，找寻激进地刺破符号矩阵的，真实而纯粹的生命状态：眼神与容貌上铭刻坚毅的神情，盘旋泪滴的眼眸径直穿透荧幕。

全片仿佛就是在进行一场实验，结果是失败的

8.7/10 相当好。后半段墨索里尼神隐在影像中，成为一个历史的幽灵。

为爱痴狂，为权沦丧，技法和情感都很无敌，真是一个激情澎湃的导演啊，竟然是70岁的时候拍的作品，不可思议。

征服

好几次以为演员们就要开口唱歌跳起舞来了

*补標再看(疯人院一段明显🈶有印象)，影片一多半时间是她在疯人院求🉐得公正对待的剧情，历史镜头与影片剧情交替画面，其实，故事只是不能展开说而已，我们看电影的都明白。DVD影碟收藏

85/100

影片节奏，拍摄手法都很带感。

新长征路上的摇滚，一场永远等不到重力作用的抛物线运动。在大段的夜戏中，人物注视、交媾、争吵、穿行、痛哭、怒吼，究竟是永远的暗无天日还是在企盼黎明？权力的碾压之势不是吞噬而是腐蚀，所以达尔塞的炮火永不停息，她目标明确立场坚定，行状疯魔却心如止水。而墨索里尼的退场是他狂妄背后的惧怕，对他的剿杀无孔不入，他貌似权倾朝野，实则腹背受敌。09年戛纳真的是新世纪以来最强，没有之一。

墨索里尼后半段退场，活在各式的再现材料里，其中出现最多的便是影像素材。同时，在交代达尔塞和墨索里尼接触的时候，不断插入了各式影像素材，在这样的交替中将他们过去的经历指认为影像。这样的处理让观众明白，达尔塞爱上的是幻象；而影像在此存在于一般性的人类活动中，是德勒兹所说的影像（image）。抛开指出法西斯靠宣传营造幻象的这一点，电影一次又一次将它自己所呈现的指认为更具“虚拟”意涵的“图像”。世界被当作图像掌握，战火、蘑菇云、废墟等图像在观看者的心里留下不可磨灭的痕迹（通过很多次电影放映来指出这一点）成为镌刻进肌肉记忆的影像。而德勒兹的时间-影像正是建立在二战废墟之上，意大利新现实主义电影也正是他首要论述的对象，这让我浮想联翩，并不免认为此片导演可能深谙电影本质。