修复版已阅 没大陆人苦这是可以说的吗

神明的形象或许正是从这类人的身上出生的——在无可选择的苦难中长大成人，有幸，或者说不幸得到过一点点稍纵即逝的爱，于是此后的一生都拥有了爱的能力和对爱的巨大渴望，因为这种不惜一切的渴望而太温柔太脆弱，因脆弱而招致伤害，招来罪，他人的罪化作对心与身的折磨落在神明身上，神明由此用一生为他人赎罪。因为“神明”对罪人的仁爱、容忍，片中的人们于是显得远没那么坏——“神明”的顺从免去了他们的强暴之罪，用这种形式把罪揽在了自己身上，也试图阻止善良的人犯下复仇之罪。人的律法惩罚罪，神的律法宽恕罪。但是真实的人并不像虚构的神那样坚不可摧，可以永远予取予求，无限忍受世界的摧残......太凄楚了。充满通感的空境也物哀满溢，我眼泪长流55

压抑且直白的叙事，但小小的阿玲那么柔软，那么美丽，她看不到自己有多美，所幸也看不到这光亮的世界有多丑陋。。。

2021Siff最后一部

看过留痕

看过 还行吧。。。看不见真的好惨

岩下志麻在这部电影里的演技堪称完美。

太悲惨了

7

哭的想亖，这也算一部反战电影吧，看阿铃哀其不幸怒其不争，如果不是那么执拗，早点回家看看也不会和“母亲”擦肩而过，在药铺郎那如果坚定一点对他有所防备，鹤川也不会因杀人被捕。兜兜转转都是因果

岩下志麻可真漂亮啊，盲女命运多舛。

她不过想要爱 差点上断头台

生为盲女已是不幸，更不幸的是所身处的时代，穷苦再加上“生理缺陷”把一个人的人生变得不再值得，最终落得个深山中的一地白骨，再也无人问津…可惜岩下志麻全程闭眼演盲，最喜欢她的眼睛了…

苦，太苦，苦中来，苦中去，苦世中开出的花。

第一部筱田正浩作品。彼时36岁的岩下志麻不仅让世人领略到了她的神颜，也让观众们见识到了仿佛与其美貌并不相符的优秀表演。整部片子既可看作是以一个克制又极尽压抑的可怜人的故事体现了明治维新后、尚未完全跳脱出旧时思想的日本社会对于女性以及边缘群体的种种压迫的故事(无论有形还是无形)，亦可看作是从以盲人女主为代表的那个年代中下层女性的角度来探讨其自身的欲望又是如何被当时这样的社会所钳制。至于导演层面，筱田正浩作为岩下志麻的先生，的确是非常清楚如何在镜头前呈现出一个状态最好的她，而且全片好几个场面的构图和光影设置也颇为精美且有趣。这种有关旧时代女性的苦逼戏码，倒也会让人想起沟口健二的作品，比如《西鹤一代女》或是《近松物语》。结尾的处理，纵然升华了全片的苦逼感，但依然很喜欢。四星整。

7分。不要责备无力反抗的人，这句话说给自己。云上觉得镜头语言太冷静，但说不定这样旁观者的视角才更适合。

孤苦和穷苦不同不是典型的筱田正浩功力还是有的闭着眼的岩下也很美浮萍般的底层百姓

只有阿玲自己看不见自己的美丽，她是佛与欲望的共同体。1⃣️片子总体上采用了闪回的结构，把过去的故事夹杂在现在的时间绵延里。2⃣️包含了对战争的反思：贫民是战争的牺牲品。3⃣️岩下志麻真好看，即使全片都没有睁眼睛。4⃣️树木希林太有特色了，我看到这个年轻的演员时就感觉很像她，查了一下演员表真滴是。

彻骨悲凉。日影新浪潮大师筱田正浩作品《孤苦盲女阿玲》，1977年长达2小时电影，竟能吸引着一个晚上看完了。隐忍的克制，满屏彻骨悲凉。人说日本是哀感文化，从电影上或可一窥。看西方电影总有种力量感，暖茸茸的；中国电影好似是替天行道，莽撞但有种根植于大陆的确定性。日影中有一种，看来就是纯粹的悲凉了，但有种洁净感。

海军大将原田芳雄

旧时对女性欲望的压抑，苦命的阿玲尽管目盲可她拥有善良的心灵和正常的生理欲望。她在鹤川眼里是个圣女，不容被任何男人沾染包括鹤川自己，我猜大概因为自己是逃兵怕连累阿玲吧。通过鹤川的供述，表现出导演反战和招兵腐败（有钱人可以花钱不用去当兵，当兵的都是穷人家娃）的事实。

在这部片里突然体会到了岩下志麻的美，柔美的面庞带着清雅的欲望，那是男人迫不及待的占有欲念，也是阿玲在这孤单世上能抓住的少有温暖。如果能一直和“哥哥”相伴卖草鞋下去该有多好，最终还是从孤苦中来，从孤苦中去。打酱油的西田敏行和树木希林可爱。