这遍布正片的滥用倾斜构图又是一种木下式炫技，第一次看电影有了晕船的感觉。

类型大杂烩，都很一般，只有那个不一样的高峰秀子是看点。

カルメン何処へ行く、カルメン頑張れ！

都是原子弹害的

机翻，看得太难受了

什么沙雕片 沙雕又悲伤现实主义 太搞了倾斜构图来的无意义 秀子傻大妞

第20部木下惠介，25部秀子。与木下惠介的相识，与卡门、破鼓有关。当初300万被卖松竹、拒演破鼓事件之后，木下惠介专门为高峰秀子而写卡门剧本，此作比前作表演更颠覆，内容丰富，讽刺不够强。部分倾斜构图作为角色心理的表现，其余大部分都倾斜基本上无作用，过于滥用，五社英雄《牙狼之介》中用法适当。

本来想了半天的短评，但……反正一两句话也说不清楚（因为里面缝合了太多的梗，是玩梗带师绝对不容错过的一部杰作😏）举个例子吧：正如《幸运星》之于《POP子和PIPI美的日常》《纯情的卡门》便是《导演万岁》之开端真的，这部电影令我对早期木下作品顿时改观，木下大师那疯狂般的想象力……木下惠介大师，永远滴神“木下惠介万岁！≧▽≦”——高峰秀子

2.5；这部就是纯粹的喜剧了，或者说喜剧效果，看得出木下是想正经一把的，把政党运动也放进来讽刺，不过可能因为秀子的爱情线太出彩，看到最后完全忘了政党线。。。除了丈母娘那骇人的脸。艺术家的工作室布景挺前卫，淡岛千景很泼辣，穿老鼠皮套的秀子可太可爱了！转场特效还挺新颖的（相对于这个年代来说）。

解构时光·纯情的卡门·木下惠介1952.世界本来是客观、且水平，且不具有人格化感情的。任何人物一出现，tango云台的倾斜方式，就让所有人物进入各自倾斜，崩塌的内心世界。这一点，推测是导演的用意之一。1952年的摄影手法的探索，值得敬佩。除去倾斜的实验性摄影手法外，镜头会比《卡门归乡》更加激进。表现在近景，特写居多，移动镜头更具有侵入性。更接近于《海的花火》。高峰秀子——成濑，小津——最喜欢木下惠介镜头下的她的影像，可以无忧无虑，不必那样苦难到底——这样，也是落入我母亲大人的审美了。就像她看完《红楼梦》，说它拍得不好，因为结局大家都太悲惨了。

不敢接受高峰秀子这么豪放，细想想50年代日本战后大发展前夜。传统与现代思想正是强烈对抗的时候，其实一切都是合情合理！

倾斜镜头加各种花式转场，这一部比上一部《卡门归乡》还要闹腾，木下惠介对于电影技法的实验精神依旧饱满。

1.脱衣舞娘为何不愿脱衣？傻大姐的单相思爱情可笑、可怜、也可爱。2.女野心家的选举上台，原子弹掉下来的政治影射。3.前作日本首部的彩色片，这部倒回黑白片了，可能为省拍片成本。但因为前作的巨大成功，演员们表演更放得开，倾斜镜头算是木下有意识的创新？

6分，热衷技术革新的木下惠介（笛吹川中突兀的后期着色，野菊之墓的椭圆构图），这个完全的倾斜构图真是毫无意义，别扭死

承接《卡门归乡》，高峰秀子的二百五傻大姐。

《东京物语》里隐忍的母亲在这里是一个活泼欢脱的女仆，《我的青春无悔》中教授夫人扮一个军阀余孽、长胡子的丑陋女政客⋯⋯演员的可塑性实在令人发噱，秀子装二自然更不在话下。整出作品像个闹剧，镜头左倾右倾，只能算低水平的奇技淫巧吧，一般。秀子大跳卡门的段落，还算好玩。

摇摆倾斜的镜头不加分 / 带有反战色彩的批判性喜剧 却搞的像原子弹女士混搭拼接风的衣服一样凌散 / 不管身份地位如何 同样被钱驱使 同样可能变成糟糕的父母 / 精神麻木的“艺术家”不关心重整军装 并认为人们只需要“谎言和热门话题” / 准岳母家去看跳舞那段是笑点部分的高潮 放荡不羁的一对儿凑一起也不是不行嘛

卡门归乡续作，情节比第一部更丰富，轻松诙谐的喜剧，依然难掩欢乐背后的悲伤。这次木下讽刺的矛头对准更多人，又忍不住对政客和战争全面开火。秀子演的卡门又笨又傻还有点疯，也少不了纯情和善良，看着实在太喜欢了，演技赞。很羡慕两个底层女人的友情。倾斜摄影不知什么意思，如果在电影院看会头晕的吧。

那些创新的实验真不敢恭维，即便是木下惠介。

笑中带泪的喜剧，爱情、婚姻、艺术、政治，还有什么是不能讥讽的。。。出人意料的是秀子的表演诙谐夸张，颠覆以往淑女形象。木下的倾斜画面玩得过度。

20/8/17

一开始看秀子演脱衣舞娘有点不习惯，越看越觉得她好可爱