猝然响起的教堂的钟声.月光躲在树夜影绰绰的枝蔓后.手抚摩过溪流里的石块苔藻.黄色或者黑色的淤泥,蜡脂或者植物球茎.单纯的易碎的画的气味.女性脸庞上搀杂了男性的粗犷.滞重木讷又有些神经质的眼神.世界尽头是没有边界的圆形草原,想要抵达时间尽头便只有坐在老树下一天又一天的等待黎明与落日

“每次我感到悲伤就到大自然里和青草、树、云彩说话，慢慢地一切就好起来，就好起来了”

百度看完这个画家的生平，比这个电影里面更致郁，她后半生都呆在精神病院里面然后孤零零死去，没有一个朋友，就随便葬在一个公墓里面。朴素的拍摄手法就像她的画一样朴素，其实一个艺术家到底像要什么样的生活呢？生活对于她们来说可能是一种磨难，只有创作的时候才能让他们开心吗？突然庆幸自己只是一个普通人。这个电影有一个明显的短板，突然宗教发狂处理的不太好，太突兀了，应该层层递进会比较好点。

找看过的电影中，，，忘了，，只记得喜欢，要再看

天才寂寂无名的人生

“先生，您知道吗？当我悲伤时，我会去野外，摸摸树，和花、鸟、虫子说说话，一切就会好的。”

孤独而有趣的灵魂才能开出如此艳丽的花！

“如同白开水”

美本身就是力量，不要忽略，不要被技巧裹挟。 这部片子的音乐真美。以及想把房间漆成绿色

那种底层生命里的树开了花，花落花再开，人走才华最终流芳的感觉，压抑的胸口迸出些许的萍影，何哉。PS：萨贺芬的画展哪儿有？请随时告诉我！

要是没有倍数我该如何看电影啊……

和其他讲述天才的电影不太相同，这部电影里的天才几乎没有什么高光时刻，普通的样貌贫困的家境，甚至是在后世并不显赫的名声都让这部充满了浓郁的神秘而又文艺的气息。

定义。

“我的灵感来自天上”

岁月动荡，唯有灵魂永不迟暮

拥抱一棵正在生长的树，观看一朵盛开的花，回归自然，与诸神对话，简单朴素地活着，有信仰地活着，萨贺芬是丰盈的。享用着上天赋予她的绘画才能，沉浸在自己的世界中，碰上懂她画的伍德，萨贺芬是幸运的。希望的一再落空，使她的灵魂受伤了，最终她被关进了疯人院。影片的最后，年迈的萨贺芬拖着着椅子，步履蹒跚地走近山坡的大树，在树底下坐着微微仰起头，仿佛又听到了守护天使的召唤。此刻，安坐者（萨贺芬）是可爱的。

好看

从哪里来，回哪里去

很动容，我也喜欢时不时抬头看天，看云，看树影婆娑

太长，光线压抑；风景很美。 我不喜欢不确定的等待。

高贵的单纯，静穆的伟大。历尽艰辛之后，萨贺芬画中的每一笔都成为来自天国的圣洁的呼唤。这个在现实中坚守贫穷、对自然充满敬畏的苦难之人，终于没有迎来她的声名和赞许。她疯了，她的画受伤了、沉寂了、死了。她说：画画的人用不同的方式爱一个人，她会在心里看见他。我相信。

孤独是创作的源泉。你能不能用漂亮的字，写一封真正的信给我，而且是通过邮局的那种。没有任何煽情的地方，却数次击中泪点，我必须承认这是一种极高明的手法，数次想拥抱这位艺术家。另外，头一次觉的淡入这种拙劣的转场，也可以这么诗意。。。