竟然是自己演的

很有趣，很可怜，像日本人（的作品），镜头很有力，缺点就是剧情走向太好猜，有些段落稍显冗余。画个桶那里戳中我的笑点。

车站里的底层生态面面观，写实生动又穿插着一丝对幻想的揶揄。基纳威每日营生就是浸泡在不切实际的憧憬里，当他把希冀浇筑在海报上勾勒水桶时，阿布·赛里这个看似已然翻身的情敌兼阶级兄弟的命运，也被抹上了遭到诅咒的阴影。二者的未来走向殊途同归，受骗于最信任的人/制度，结果自然是竹篮打水一场空。流连在车站等候情人的姑娘，不确定也不愿承认那人名叫戈多吧。

群像，新写实主义

社会群像，底层架构，一个国家的微缩景观，各种元素的杂糅接入类型故事片的传统模式，展示人类无序且复杂的悲欢。

自然主义

新现实主义的种子撒向了世界。埃及导演尤瑟夫夏因自导自演的这个故事，无论是题材还是表演，都足够真实和震撼。一个得不到心爱女人、贫穷卑鄙又有精神病的男人，在极端压抑之下的爆发，工人权益、女主角的形象、对性的隐喻等等，组成了当时整个社会的现实切片。男主拿着女主给的可乐瓶子站在仓库门外，以火车隐喻仓库内发生的事情，火车驶过的镜头穿插着对男主镜头的逐渐拉远，以及男主怒砸瓶子的镜头快甩，对男主眼睛的多次特写表现男主的性格和情绪，现在来看依然很经典。

跛子的结局也太惨了吧...就算是这么类型化的故事，也对边缘人群投入了些许关怀，或许是这部电影值得观看的原因。导演从好莱坞那批黑色电影里学了不少东西，还有用铁轨的上下震动隐喻仓库里的人体交合也是很有创意的举措。虽然不是来自好莱坞，放在那个年代的好莱坞序列里却也毫不违和，难能可贵，难能可贵啊。

阿拉伯现实主义，群像立体丰满。

8.0/10。以工人男、饮料售卖员女、心理变态的残疾送报员男三人的情感关系为引展现埃及开罗车站的底层人民众生相。主题涵盖了工人/女性/性/残疾方面的歧视/刻板问题。我认为本片应视为带新现实主义元素（实景拍摄与带着贫穷感的摄影）的传统故事片。影片有着表意有力的高水平摄影美术，但表演整体很舞台剧式浮夸（但似乎也没有“很”，而是“比较”），扣1分。

「He doesn't mind. No. He does.」正常的渴求和变态的占有，热烈的爱和扭曲的恨，一线之隔。可怜之人有其可恨之处。女主的风韵，灵动又带点野性的美，导演拍得真好。

故事很简单却很典型

对于一个欲求不满的不幸者来说，谁又能给予他真正的帮助？有关人物形象塑造的特写镜头很棒

在这座行人来来往往的车站里，每天都上演着无数悲欢离合的故事，有些事经历过了才会变得更强大，温柔而强大从来是极高的形容词。谁都不想要贫穷，可是变得富有的道路真的让我好疲惫，我很怕在这其中会付出很大的代价，而这其中最怕的就是失去你。一切都可以重来，可是当初的那些真实情愫是再也无法复刻的，一起贫穷又怎样，哪怕是破产流落街头，有你的地方便会是家。以前我没有梦想，现在我有了，那就是帮我们一起度过危机，在阳光下紧紧相拥。

确实很意大利1950s味儿 某些片段的光影对比用的挺巧妙 nothing else

新写实主义。喜欢此片的剪辑与影像风格，弱化了那股屌丝味儿

意大利的新现实主义广泛的弥散到世界上的很多国家地区，除了被教科书反复讲和一般人熟悉的，它影响和开启了法国新浪潮之外，还有西班牙的平民喜剧，英国新电影aka工人厨房洗碗槽电影。同时，在欧洲之外，还影响到埃及，印度，东南亚以及其他大量的第三世界地区。而这些第三世界地区在二战结束后不断地摆脱殖民统治独立建国，为了进而摆脱西方宗主国的经济控制和文化侵略，普遍都采取倾向社会主义的发展道路，电影的发展同时受到苏联的社会主义现实主义电影艺术传统的影响，使得这些国家（亚非拉地区，万隆会议主要成员）的电影具有一种与我们所熟悉的好莱坞或者欧洲电影完全不同的艺术风格。本片就是一个范例。

多种风格的杂糅，其中最突出的还是film noir。

一场运动正在酝酿 无能者只会搞破坏

表演也太浮夸了，我这一口老牙嚼风干牛肉的表情也没这么龙飞凤舞吧

夏因系列电影

残缺男人的病态🌟欲