看不明白

完全没看懂讲的什么

这个布景和拍摄真的很绝。几年以后诺拉才是变化最大最有对比意味的，这才让人心痛。依然是修长脖子的希腊美神库伦齐斯低音炮满足。

只要片子中女性人数多余男性，都还会让你有喘息的机会，别管环境多压抑。

太他妈拧巴了

受不了看睡了，真的

很有张力的对话

又一部列夫•朗道DAU系列作品，有点纠结与拧巴，这一部应该是基于事实的、有剧本的。

老婆回家宣告主权这段有意思

长镜头与台词出彩。

前缘不可续，都已是昨天。

昨天看的诺拉与母亲，今天接着看三日。第一日，男主与分别25年的恋人相聚，第二日，与恋人及朋友和三个美少女一起聚餐，第三日，老婆回家，三人一起探讨梦想与现实。对于人性的阴暗，这部，点到为止

“你是我的灵魂伴侣” “你没有权利虐待她” / DAU系列就是朗道和他身边的女人们系列。看起来充满美好与理解的爱，充满蛀虫与不堪的婚姻，一边红玫瑰，一边白米饭，放置于“家”这个空间，这个男人最后选择逃了出去。实在是一则很妙的文学和生活侧面的纪录——意淫与生活，一旦面对面，全是朽烂了的勉力靠自慰和自欺而度过的关系。 / 叶公好龙，叶公最孱弱。

大闷片讲了一个经典三角关系。糟糠与初恋soulmate，浪漫、现实与无奈。男主真诚浪漫下的一点懦弱导致的所谓“渣”，两位女性试图宽容理解败给感情的接受不能。永远无解的感情难题，反复烂调的剧情梗，朗道系列给了一种自然真实淡定的表达。

“命运将我撕得粉碎，让我抬不起头。” 思考良久后还是给出了五星，影片本身来说不算太出色，它只是DAU这个庞大体系中一块不起眼的渺小拼图，但也是不可或缺的一个重要环节；中年时期的列夫·朗道，还处于被感情所支配的年纪，墙壁上的小孩‘头颅’，暗指研究里所不容许出现的‘幼体’；以挑选的名义命令别人，女人们被迫换上选定的衣服，手拿水果朗读诗歌，忙忙碌碌的‘装修’房间，男人们手拿酒杯旭旭而谈，眼中都流露出贪婪的目光；偶尔的沉思，不间断的交流，两个人相拥而泣，产生了微妙的和谐之景，而诺拉的出现在不经意间打破了这片宁静，夹在两个女人之间的列夫·朗道，厌倦了与她们之间的无谓争吵，选择逃到冰冷的实验室；研究所里一片苍凉的景致，空旷的长廊里寂寥无声，独自一人的沉思是毁灭的开端，而毁灭世界是从毁灭自己开始。

不要带初恋回家

Nora母亲的「诅咒」在这一部中应验，Dau真正意义上成为影像的主角，接踵而来的是一种不可阻挡的怀旧之情（就像这个项目所呈现的那样），Nora成了需要忍耐的糟糠之妻，而Maria却永葆青春的魅力，三日时光就好像是现实的微缩景观：承诺的魔力已然失效，无法抵挡现实对不愿放弃的幻梦的冲击，直至陷入面面相觑的困境。相比《娜塔莎》冷酷的直陈，这是虽是近乎隐喻呈现，却是一种更为沉痛的折磨。个体生活纳入体制的范畴，无奈与麻木构成最后一镜的张力，已然超越室内剧的格局。

应该看的最后一部，该系列其他不会再看了。

整个故事已经脱离了简单的人物，介于纪录片和故事片的灰色地带去讨论人物和本人身份转换的割裂（戏外的情人来看他，他熟捻地介绍着一切又间离这一切非真实 DAU讨论的是除却设计故事的本身之外 在楚门的世界中人真实的心理状态 社会身份的极致浓缩（研究院 丈夫 老板 爱人面前显露本我 极其显性的伪装 曼妙的抒情

列夫·朗道与相识多年的女友陷于回忆与情感的双重泥潭中，比「诺拉与母亲」更小的格局与主题，在「列夫朗道宇宙」中只能算现实环境对个体的压抑，几乎所有角色都是时而癫狂时而愤懑，以一种「集体癔症」的模式来呈现人的异化。